Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le spectacle de l'Ouest américain marqua longtemps les esprits notamment en France où Sampion Bouglione père récupéra un stock d'affiches du véritable héros du Far West, acquit en 1926 un grand chapiteau d'occasion et lui donna le nom de « Stade du Capitaine Buffalo Bill ». Ce festival a ainsi permis à des artistes de Mongolie, de Cuba, de Corée ou d'Afrique de venir en Europe pour la 1ère fois, des artistes qui souvent n'avaient jamais quitté leur village ou leur troupe. Dans le monde du cirque, il est en effet peu habituel de vivre avec une personne venant d’un autre milieu. La nouvelle formule de spectacle créée par Astley fut immédiatement reprise en Europe par d’autres écuyers. Les artistes, voyageurs par destination, anciens ou nouveaux venus, apportent avec leurs techniques des habitudes que les entrepreneurs de spectacle mettent immédiatement à l'épreuve. Des énormes productions, avec beaucoup d'acrobatie, mais sans animaux. Egalement, à Francfort ou à Leipzig, les Knie, les Berosini ou les Weitzmann jouissaient déjà d’une bonne renommée. Au Cirque Fernando, l'Ecuyère de Henri de Toulouse-Lautrec (1888). Dans la représentation occidentale commune, le cirque est d’abord un genre de spectacle. Il est porté par la démocratisation du cirque avec l’ouverture d’écoles de cirque agréées par la Fédération française des écoles de cirque. Le maître britannique du roman d'espionnage John Le Carré, qui a vendu plus de 60 millions de livres dans le monde, est décédé à l'âge de 89 ans d'une pneumonie. Aujourd'hui, le cirque existe sans sa scène circulaire, en salle ou dans des lieux particuliers, aux côtés de pièces de théâtre, de danse, etc. Baisser de rideau pour le «le plus grand spectacle du monde», comme il aimait se présenter. Des alternatives viables "Les animaux sont bien au cirque, j'en ai marre d'entendre n'importe quoi", s'est exclamé Frédéric Edelstein. La dénomination cirque s'est « réduite » à la seule pratique d'une discipline de cirque (acrobatique, aérienne, équilibres, manipulation/jonglage, etc.). Les convois étaient tirés par des chevaux. Les actionnaires ou les associés sont généralement les fondateurs et entrepreneurs ou, par la suite, leurs successeurs souvent héritiers directs. On peut y applaudir de jeunes talents venus du monde entier. Alexis Gruss, (1909-1985) est un artiste de cirque qui appartient à une grande famille du cirque française. Le cirque dans le monde. Alfred (frère de Jules) Court forma en 1923 au Zoo-Circus son premier groupe mixte de fauves intitulé « La Paix dans la Jungle ». D., Université Laval, Ste-Foy, 1999. Dans le monde. À Athènes, puis à Rome et Byzance, les funambules, acrobates et dresseurs divertissaient les foules. On vient de tout le Grand Ouest et de Paris pour y assister. L'évolution du cirque s'est poursuivie dans les mêmes conditions en Europe et sur le Nouveau Continent. Sa création est d’abord liée à un métier et se caractérise souvent par une certaine proximité de l’entrepreneur aux créateurs de contenus (...) La passion du métier est privilégiée à un ROI attractif. En 1981, le Cirque Bouglione prend le nom d'American Parade, puis d'American Circus pour contrecarrer son concurrent. La nouvelle génération d'artistes des années 1990 revendique désormais davantage que le nouveau cirque, et s'appelle plus volontiers cirque contemporain ou "cirque de création" (dans les années 2000). Après s’être marié, il loua le New Springs Gardens dans Chelsea, puis le Halfpenny Hatch à Lambeth en 1768, un terrain entouré de pieux et de cordes. Il y monta une école d’équitation et donna des représentations de voltige à cheval. Dévalant le long des remparts, l’eau jaillit en d’innombrables cascades. C'est aujourd'hui un groupe international pour lequel travaillent plus de 5000 personnes. Le cirque modern… Arts du spectacle. Dès 1770, Potters triomphait à Vienne. Le premier établissement à s’appeler cirque fut le Royal Circus and Equestrian Philharmonic Academy de Charles Hughes, situé 124 Blackfriars Road au centre de Lambeth en 1782. Le cirque de Bill Rickett à Philadelphie en 1893. Merci de l'améliorer ou d'en discuter sur sa page de discussion ! À la fin du XIXe siècle, Paris connut plusieurs cirques sédentaires en activité : Le dernier cirque stable à ouvrir ses portes dans la capitale française fut le cirque Métropole (1906-1930) connu sous l'enseigne de cirque de Paris, lequel mit souvent des dompteurs en vedette. En 1856, Théodore Rancy fonda son premier cirque (chapiteau ambulant) à Rouen, puis construisit les suivants en dur : à Genève (1875), Lyon (1882), Le Havre (1887), Boulogne-sur-Mer (1888), Amiens (1889), Rouen (1893), etc. Plus généralement au XXIe siècle, le cirque est un spectacle vivant populaire organisé autour d’une scène circulaire. Dès 1801, Jacques Tournaire fit connaître le spectacle de cirque dans toute l’Europe. Ce partenariat permettra au Cirque du Soleil, connu dans le monde entier pour ses spectacles, de mettre en valeur sa grande expertise en tant que fournisseur de contenu créatif de premier plan. Le terme cirque vient du latin circus, en référence à une enceinte circulaire. Né le 8 Janvier 1742 à Newcastle under Lyme, Philip Astley s’engagea en 1759 dans le régiment du 15ème Dragons et participa à la guerre de sept ans. Deuxièmement, la présentation de ce spectacle dans un lieu circulaire et fermé, appelé au début amphithéâtre, puis cirque par la suite. À Nuremberg, à partir de 1628, ils travaillaient au Fetchthaus auf der Schütt. Elles conservent par la suite cette caractéristique, pouvant alors présenter des risques élevés de défaillances de trésorerie. Philip Astley s’installa à Paris en 1782. Quelques cirques sédentaires (cirques fixes ou cirques d'hiver) subsistèrent[15], mais les établissements voyageurs furent très nombreux[16] : Dans les années 1970, le mouvement du nouveau cirque fait son apparition en France. a remis en question les conventions du cirque, dit désormais cirque traditionnel, qui demeure cependant bien vivant, assimilant certaines des innovations du nouveau cirque. Les frères Amar furent tous dompteurs : Ahmed, l'aîné des Amar, présenta des tigres et des éléphants, Ali des ours blancs, Chérif des lions et Mustapha, après un accident avec un tigre, assura la direction du cirque. Elles ne se sont pas diversifiées restant centrées sur un cœur de métier dégageant peu d'excédent brut d'exploitation. Cette dénomination fut choisie par Charles Dibdin, l’associé de Hughes, par analogie à l’allée circulaire de Hyde Park, appelée Ring ou encore Circus, où les gentlemen venaient trotter à cheval. La création d'un spectacle : Saltimbanco, Éditions Nota Bene, Québec, 1996. Il entreprit ensuite des tournées au Japon, en Chine, aux Indes, en Australie et en Océanie. Le Cirque du Soleil donnera vie à l’expérience de la NFL comme jamais auparavant à l’aide de sa vision créative innovatrice. Premiers cirques dans le monde : Naissance du Cirque moderne Le régime libéral de la Troisième République en France favorisa la démocratisation des loisirs. Le cirque de toutes les russies sur glace Ce n’est pas que la compagnie Fragile ne sollicite pas ces partenaires potentiels mais c’est que ceux-ci s’engagent le plus souvent peu durablement »[27],[28]. Mais il se sent très seul et très triste, il voudrait bien cabrioler en liberté dans la nature. Le pays du chouchou a de nombreux secrets à révéler aux voyageurs. Revues de Cirque françaises et étrangères. Le Cirque du Soleil présente une riche histoire. Ainsi s'imposèrent en France : le Zoo-Circus des frères Court (1921-1932), premier grand cirque voyageur français, le Cirque des 4 frères Amar (1924), celui des 4 frères Bouglione (1933), Pinder (1928-1972, direction Spiessert). de Denise Lemieux), PUL, 2002. Le terme cirque vient du mot latin circus, « cercle » relative à l'enceinte circulaire où se pratiquait les activités du cirque antique. Le cirque-ménagerie succéda au cirque équestre du XIXe siècle. Dibdin eut encore l’idée d’accoler une scène à la piste afin de pouvoir combiner les effets théâtraux avec les jeux de la piste. De plus avec la création des écoles, des rencontres régionales et nationales sont instaurées, ce qui donne au cirque des touches sportives et artistiques. On accédait à l’entrée de l’amphithéâtre par un escalier de cinq marches. À l’intérieur, la piste circulaire de 19,50 mètres de diamètre, recouverte de sciure de bois, était à ciel ouvert. L’intérêt du public québécois pour le cirque va croissant. Il visita ensuite le Mexique puis continua sa route jusqu’au Chili. D’abord pour sa programmation ouverte sur le monde et sa ligne artistique autour du cirque contemporain. Très connu dans le monde du cirque et des arts de rue, Michel Nowak a été enterré à Neaufles-Auvergny. Ses caractéristiques ont eu beaucoup d’évolutions dans le temps . L’extérieur de l’édifice en bois, entouré de deux ailes, était décoré de toiles peintes représentant les artistes en action. Julie Boudreault, Le Cirque du Soleil. Cette création repose sur deux principes : La fusion d’une compagnie de voltigeur à cheval avec des funambules, des acrobates et des Comiques. Bongo le petit ours est un talentueux artiste de cirque très connu et très applaudi dans le monde entier. en Italie : Togni, Orfei, Casartelli, Bellucci ; en Belgique : De Jonghe (qui tourna aussi au Congo belge) ; Festival international du Cirque du Val d'Oise, ENARC École Nationale des Arts du Cirque de Rosny-sous-Bois, Centre municipal des arts du cirque de Toulouse Le Lido, Les Noctambules, école du cirque de Nanterre créée par, Centre des Arts du Cirque et des Cultures Émergentes, École Nationale de cirque, Montréal, QC, Canada, École de Cirque de Québec, Québec, QC, Canada. Le toit était agrémenté de figurines de cavaliers en bois découpé. Ses caractéristiques ont eu beaucoup d’évolutions dans le temps. La conception occidentale du cirque s’inspire d’une façon ou d'une autre des jeux antiques romains ainsi que des bateleurs et troubadours du Moyen Âge. Jamais il n’avait connu ça. Seule la part d’engagement bénévole peut, et à condition d’une gestion efficace, compenser l’insuffisance de ressources financières stables. Les Jongleuses au Cirque Fernando de Pierre-Auguste Renoir (1879). Pour corser leurs programmes, ils mêlèrent le spectacle de cirque avec des éléments étrangers à la piste : des présentateurs vedettes, des prestations d'artistes de music-hall, des exhibitions de champions sportifs et des jeux radiophoniques. Le mot est inventé par les Romains, cirque signifie cercle, dans lequel se produisent des gladiateurs, mais aussi des "spectacles" de lions dévorant des prisonniers. L’inter-Forain – France Tout commence en 1909 avec L’Intermédiaire Forain devenu L’inter-Forain en 1947, journal professionnel au service de la fête et du cirque depuis plus d’un siècle. Une grande partie d'entre elles présentent les caractéristiques du type « Fragile » : « Sur le plan économique, l’EBE reste trop faible pour assurer une pérennité à l’AC, surtout si l’action de celui-ci ne peut bénéficier du soutien public direct stable d’une autorité publique et ce, malgré les dispositifs de soutien indirect dont il est par ailleurs bénéficiaire étant une organisation sans but lucratif. Cette décision, due à la baisse des recettes, elle-même liée au fait que ce cirque ne montre plus de spectacle utilisant des animaux sauvages, est saluée par les défenseurs des animaux[17]. Déjà à l'époque Monsieur Loyal, maître du manège et présentateur du spectacle de cirque, véritable fil rouge et repère entre les numéros, était déjà présent[6]. L’engagement bénévole qui lui est sous-jacent peut certes compenser la faiblesse économique structurelle sans pour autant arriver à professionnaliser durablement certaines des ressources humaines indispensables. Connu dans le monde entier pour ses spectacles sans clowns, sans animaux mais avec beaucoup de poésie, Plume restait très attaché à la Franche-Comté et à sa ville, qui le lui rendaient bien. le cirque des Champs-Élysées (1841-1898), connu sous les noms de cirque de l'Impératrice ou de, le cirque Fernando (1875-1972) qui devient le. Avec l'apparition des écoles de cirque en France et à l'étranger à la fin du XXe siècle, les artistes de cirque se sont émancipés de la famille traditionnelle et très peu d'entre eux sont des enfants de la balle. Après la Seconde Guerre mondiale, les cirques français s'associèrent à la radio et à la télévision, tels le Radio Circus puis Grand Cirque de France (période 1949-1965) des Grüss-Jeannet et Pinder ORTF (1961-1969) avec le label de La Piste aux étoiles. En janvier 2017, le cirque Barnum annonce qu'il va fermer ses portes au mois de mai de la même année, après 146 ans d'activité. Puis, le cirque se transforme au Moyen-Age. Et celui-ci, souvent, ne peut que difficilement être pérennisé au-delà de l’engagement des entrepreneurs initiaux. En Amérique, en 1724, des troupes ambulantes donnaient des représentations à Philadelphie et à New York. Depuis, le festival est devenu une référence dans la discipline. Le Cirque Achille Zavatta, en tournée dans toute la France pour cette saison 2017! D’aucuns le considèrent comme une forme accomplie, voire immuable et militent même pour son inscription, par l’Unesco, sur la liste du Patrimoine immatériel de l’humanité. La coalition actionnariale porteuse évite des modifications déterminantes pouvant aboutir à la perte du contrôle de l’entreprise. Le Great British Circus a quant à lui fermé en 2013. Marie-Claire Demarchelier & Marie Sandrin. Le cirque a inspiré de nombreux artistes peintres : Rouault, Picasso, Chagall, Degas, Renoir, Toulouse-Lautrec, Seurat, Matisse, Fernand Léger, Edmond Heuzé, Roger Guit, Alexis Kalaeff, Emmanuel Bellini, Frédéric Menguy, Paul Klee, Calder, Jacques de Sadeleer[19].